表現の基礎に触れ、工芸の扉をひらく

アイデア展開の論理的思考法や平面?立体双方の基礎造形力を身に付け、〈4 つの素材〉から自身が専門とする素材を1 つ選択し、その基礎技術を習得。同時に、グラフィックデザインの基礎を学びます。

工芸素材基礎演習2
「住空間に配置されるもの」をテーマに、各素材の特性を理解しながらランプシェードやパーテーション、テーブルウエアを制作します。同時に現代の生活を捉えたデザインの基礎を身に付けます。

デザインと素材加工の基礎を習得し、社会へと向かう

専門素材の多様な技法を学びながら〈4 つの分野〉にまつわる基礎的な表現方法も習得し、自身が選択する分野の理解を高めます。また、CAD やポートフォリオ作成を通して、デザインの思考法を深めます。

分野の価値を捉え、各自の目指す世界を深める

専門素材の高度な加工法を学びながら、4つの分野における社会的実践力〈リサーチ?プレゼンテーション?ディスカッション〉を磨きます。また、地域と連携し、展覧会や販売会、商品開発、ワークショップを行います。

「唯一無二の工芸」を生み出す集大成

各自の専門素材と分野における研究テーマを設定し、リサーチや素材実験、検証、プレゼンテーションを重ねます。また、進路や将来性をも考慮し、実社会とつながりながら集大成へ向かいます。

卒業制作
各自がテーマを設定し、作品制作へ向き合います。これまで身に付けた素材を操る技術、市場や価値を見極める思考、デジタルの要素を織り交ぜ、自身の考える「良いモノ」の集大成へと向かいます。

身体を土台とした造形、衣服や装飾品とその成り立ちについて学びます。自ら素材を加工することを大切にしながら、スローファッションを意識したデザイン力を養い、マーケティングによるビジネス感覚も身に付けることで、ブランドの方向性や流行に合わせて服や鞄、傘、ジュエリーなど、日々身に付ける様々なアイテムをデザインする仕事へとつながります。

住空間におけるモノと演出について学びます。現代社会における様々な空間や環境を意識し、素材と色彩、暮らしの関係をデザインする力と、モノの構造を設計する力を養います。また、自ら制作まで行うことで高い技術力と表現力も身に付け、壁紙や家具、照明など、室内または屋内で扱われる様々なモノをデザインする仕事へとつながります。

日々の暮らしに必要とされるテーブルウエアやカトラリーについて学びます。手を通して生み出すことによって込められる温もりを大切に、常に素材と対話し作り手のこだわりをさりげなく組み込む思考と感覚を養います。卒業後は全国の産地の工房や自身の工房にて、作り手の手間暇が人の心を包むような生活工芸品を制作する日々を送ります。

高度な技術を用いる伝統工芸や、この世に一つしか存在しないオリジナリティあふれる作品を目指す美術工芸について学びます。〈故きを温ね新しきを知る〉ことを軸とし、先人が築いてきた伝統や文化、アートの文脈を紐解き、それらを受け継ぎながらも各自が考える素材と表現の限界を追求し、将来はギャラリーで個展等を開催する作家として活躍します。